第27届香港电影金像奖前晚落幕，适逢香港电影业不景气的紧要关头，本届香港电影节的惨淡经营成为全港最热的话题。与内地合拍片《投名状》赢了最佳电影，内地出身的李连杰、斯琴高娃赢了影帝、影后……本届金像奖的颁奖结果，被认为是最具有隐喻的一个结果。昨日，记者采访了获得最佳导演奖的陈可辛，他说:“从《投名状》囊括8项大奖的结果来看，未来香港电影再现辉煌的地方只能在中国大陆。”

1、陈可辛的启示:

合拍大片重现辉煌

获奖感言回放：我拍摄大片并非为了虚荣，因为香港电影已无路可走，除此之外，已经没有办法再让那些在家里坐在沙发上看影碟的观众重新走回戏院。我其实最想感谢的还是内地观众。　

在陈可辛眼中，本届金像奖入围最佳电影的5部影片，代表了香港电影未来的3种方向之争：可能是许鞍华的小成本艺术电影之路；可能是杜淇峰的本港电影救亡之路；也可能是《投名状》的内地合拍商业大片之路。但最后，香港电影人集体选择了《投名状》，陈可辛认为这个选择别具意味：“因为香港电影的下一个辉煌梦，只能在中国内地重现。”

记：两次夺得金像奖最佳导演，上次因为《甜蜜蜜》，这次因为《投名状》，是否别有感受?

陈可辛：当年拍《甜蜜蜜》的时候，我肯定会想，如果有人拍出《投名状》这种铺张浪费的大制作，一定是个疯子。前年，《如果·爱》获得金像奖最佳电影，那真的是我一辈子最个人的电影，而我对电影最为忠诚的追求在《如果·爱》之后已经不存在了。对于《投名状》的获奖，我感觉非常轻松，因为我的目的只有一个：通过《投名状》，让不去影院的人们再回影院，在电影面临消亡的时候做出一些拯救。

10年前拍《甜蜜蜜》只要用大明星，观众就会来看；如今再拍《甜蜜蜜》，再用大明星也吸引不到观众。《投名状》成功的意义就在于将一部大制作商业影片拍成一部好电影。商业片就一定不能拍成好片——这是许多香港导演仍未战胜的一个心魔。《投名状》告诉大家这一路径就是：用拍文艺片的方式讲故事，用大片的规模作排场，一样殊途同归，拍出好电影。《投名状》的成功在于，香港电影在商业与艺术上可以获得平衡。

记：《投名状》在香港只有2800万的票房，作为鼓励港产电影的金像奖，为何将大奖颁给了这部与内地的合拍片?

陈可辛：《投名状》在香港本地的票房不算太好，但在大陆票房超过两亿，让所有人看到香港电影未来可能的辉煌。事到如今，全世界的电影产业都到了歇斯底里的地步：在美国，票房称王称霸的永远是那些商业大制作；在戛纳电影节，那些所谓的获奖文艺片也不再是以前那么纯粹，而变得要哗众取宠，要语不惊人死不休!

香港电影如今失掉了中国台湾和东南亚市场，本地只有700万人口，绝对无法支撑起整个电影产业。而内地的电影市场正在复苏，香港电影人面对的最大市场只能是内地，这里也必将是香港电影重现辉煌的地方。

两年前，同样是与内地的合拍片《如果·爱》在香港媒体受到冷遇和批评，当时的香港人还认为，与大陆合拍片是香港电影的堕落，搞得香港电影界人人自危，这让我感到心痛。这次与内地合拍片《投名状》获奖的最大意义，就在于宣告：与大陆合拍片是未来香港电影实现第二次辉煌的不二法门。

记：本届金像奖最大的话题是“惨淡”，另外《色，戒》无法入围让很多人认为，金像奖正在边缘化。

陈可辛：我也很奇怪，为什么区区几百万元的金像奖制作费都筹不齐，但我认为只要花些心思，这点经费不是问题。而我认为《色，戒》应该入围金像奖，这样会让竞争更激烈。因为我始终认为，李安最懂得怎样把商业与艺术结合，从《喜筵》、《卧虎藏龙》到《色，戒》，他是这条路的最成功者。另外，我认为如果姜文去拍商业片，也必将会不得了，因为姜文的镜头和节奏几乎无人能及。

《色，戒》缺席金像奖，恰好暴露出一个极好的缺口，让人们从中看到一个混乱的现状：华语电影未来怎么发展?由谁领头?现在正在由几头马车在使劲拉。也许暂时看不清楚方向，但有一点可以确定：未来大中华电影的中心不是在香港，不是在台湾，而一定是在北京。

而对于金像奖，我心里正在想，在中国内地出现一个绝对公正、具有公信力的电影奖项之前，香港金像奖的价值和地位暂时还不会被取代和淹没。

2、斯琴高娃的启示:

内地女星攻陷香港

感言回放：从严浩的《似水流年》、《天国逆子》到关锦鹏的《人在纽约》，再到这次的《姨妈》，我都受到了香港影评人和观众的厚爱。连续4届影后都是内地女星，说明了两岸三地电影人的思路很开阔，希望这种风度可以一直保持下去。

对于金像奖连续4届影后都是内地女星，斯琴高娃认为，金像奖的标准是判断一个片子是否能较好挖掘出人性，而不是地域或其他标准。

斯琴高娃二度封后金像奖，她在接受本报记者专访时感慨这个奖来之不易，“1985年我获得金像奖影后的时候，到香港很不容易，我当时在新疆拍戏就没有来。后来我在《人民日报》上看到我获金像奖影后的消息，就一个小豆腐块，当时是夏梦帮我领回去的这个奖。”

从严浩的《似水流年》《天国逆子》到关锦鹏的《人在纽约》，再到这次的《姨妈》，斯琴高娃说:“我非常幸运的是，碰到的3个香港导演都非常深刻，这几部电影都很深刻地体悟人生、描摹人性，每一部都把我带到新的台阶。”这次获奖，斯琴高娃认为说明了她这个“姨妈”还没有老，一把年纪还没有过时，不难看。她为这一点由衷高兴，这比吃了什么灵丹妙药都管用。

“艳照门”事件发生后，人们对香港新生代演员的断层生出许多喟叹。陈可辛分析说，今后香港电影在延续与内地合拍片的过程中，必然会坚持“香港男星+内地女星”的模式，因为这也是最具票房号召力的组合。可以预见，内地女星持续攻陷香港金像奖的现象仍将持续。

3、李连杰的启示:

转型文戏得到认可

感言回放：我用28年，终于从台下走到台上。我要感谢陈可辛导演，但我又不想感谢他，为什么20年前不告诉我，别拍动作片，拍文戏(才可以拿奖)。

李连杰想在领奖台上感谢很多人，试图讲真诚的话，可又要不显得太“酸”。他说自己过去28年来一直没有参与金像奖，就是因为一直在犹豫到底是讲真话还是讲客套话。这回演了一个半忠半奸的角色，算是一半一半，结果就拿了奖。照例都想感谢很多人，可是李连杰却幽默地说自己“其实都不想感谢”。

刘德华说，他也最希望李连杰得奖，因为李连杰最需要这个奖，“如果李连杰转型文戏后依旧得不到认可，可能就没人再找他拍文戏了，那对一个演员是非常可怕的打击……”