▲《蝶》剧制作人、艺术总监李盾

中国首部原创鸿篇巨制音乐剧《蝶》亮相深圳保利剧院以来，在深圳掀起了一场音乐剧的热浪。１月２０日，该剧制作人李盾现身深圳图书馆“大家讲坛”，为深圳听众们带来一场“论中国音乐剧发展与未来”的精彩讲座。

音乐剧不是高不可攀的艺术

主持人用十年前轰动鹏城的原创音乐剧《白蛇传》作为开场，这是李盾当年在深圳尝试音乐剧制作的开端，一下子拉近了观众们跟李盾的距离。之后在关于他的最新作品《蝶》的环节，听众们表示出了极大的热情，纷纷向李盾提问，就这部音乐剧的题材、音乐、角色、爱情观等问题，与李盾做了有趣的问答。

《蝶》这部十年磨一剑的音乐剧，让李盾付出了无数的心血。当有听众就中国音乐剧的未来向李盾提问时，他表示，音乐剧应该是普通老百姓都能看的娱乐节目，这才是百老汇音乐剧的真实状态。西方观众已经把欣赏音乐剧当成了日常生活的重要组成部分。李盾说，音乐剧是我们生活中不可缺少的朋友，它并非高不可攀的东西，而应该是最通俗、最贴近生活的一门艺术。

中国需要本土原创音乐剧

李盾感叹说，“我不希望看到中国的音乐剧市场几年后变成像日本那样——引进版权，把国外的音乐剧改成日文版。中国有这么悠久的文化历史，如果走日本的老路，而没有几部自己的剧来平衡这个市场的话，那将是非常悲哀的一件事情。”

李盾认为，“中国并不是没有音乐剧市场，而是缺乏好的、叫得响的作品。一部作品没有观众怎么会有市场？我们制作《蝶》，不是赶热闹，不是在做一部纯艺术的作品，而从百姓的角度去做一部让他们满意的作品。同时，我们会立足民族文化这个根本，把这部民族化的音乐剧拿到世界上去。”李盾介绍说，现在全世界的制作人都在瞄准中国作品，想把中国的音乐剧作品带出去。而《蝶》的全球巡演将在２００９年开始，将来在伦敦、百老汇都将出现越来越多的中国作品，这是一个不可扭转的趋势。

深圳人将和音乐剧做亲密朋友

近两年来，从《国王与我》到《４２街》，再到即将莅深的《猫》和《音乐之声》，深圳掀起了一股音乐剧欣赏热。然而，除了本土儿童音乐剧《卖火柴的小女孩》之外，其他剧目都是“原装进口”，而且在深圳匆匆而过，没能形成一种常驻的音乐剧生态。李盾希望能让《蝶》在深圳“栖息”下来，常年在一个剧场中驻场演出，从而带动深圳音乐剧走向实实在在的产业化。他表示，中国的音乐剧时代已经来临，这是一个幸福的时代。“深圳是国内最具成为音乐剧基地潜质的城市。这是因为深圳的文化氛围和市场环境正在日益成熟，有较好文化消费习惯的观众群正在形成，对优秀的舞台剧目有着强烈的需求。而音乐剧活泼、丰富的特性和深圳这座动感都市的特征非常吻合。”他说，深圳人一定会形成欣赏音乐剧的艺术习惯，“我非常盼望音乐剧能够成为深圳人生活中的亲密朋友。”