格调即风格、情调。同一书家用同一种字体来进行书法创作，如果在结体取势、用笔用墨、章法布局等方面采用了不同的表现手法，追求不同的情趣和意境，那么所创造出来的作品，其字的体态神情、行笔的快慢节奏，分行布白的处理等等，也都会有所差异，这就是我们所说的格调不同。在不同的作品中，可以允许(也应该)有这种格调的不同，但是在同一幅作品中，却必须保持格调的始终一致。孙过庭在《书谱》中说“一点成一字之规，一字乃通篇之准”，就是说作品第一个字所形成的风格、情趣，应作为全篇的基调，往后便以此为准，一贯到底。作品无论多大多小、多长多短，都应该格调一律，首尾一致。只有这样，才能保证为该幅作品所特定的某种艺术意境和韵味的纯正与完美。孙过庭的《书谱》墨迹，洋洋洒洒近四千言，从开始一行到最后一句，风格、情调没有丝毫的改变，完全实践了

自己的理论

要做到通篇格调一致，具体地讲，起码要做到这么几点：

1、下笔之前先“定调”。根据要写的内容和幅式，预先想好用什么样的格调来表现。是用行楷、行草还是用草书，用什么样的字群排布方式，用以沉着含蓄为主的笔调还是用以活泼飘逸为主的笔调等等，需要做到心中有数再行下笔。不能毫无思想准备就忽忽挥洒，写出什么算什么。

2、下笔之后，如果与事先的构思有出入，应该因势利导，及时对“原设计”进行适当的调整，按照“一字乃通篇之准”的原则，将已初步形成的某种格调贯彻到底。不必生硬“纠偏”，非再回到“原设计”方案上去不可。

3、对结体取势、用笔用墨、承接连断、呼应映带、轻重起伏、徐疾快慢等应有的各种变化，一定要形成规律和节奏，然后按照这一定的规律和节奏往下书写，一气呵成，贯彻始终。不可中途“变调”，前后相乖。特别是写多字的长幅，这一条尤其要注意。